La representación de la Última Cena del célebre artista Leonardo da Vinci es uno de los cuadros más célebres y emblemáticos del mundo. Ahora un experto en historia ha señalado recientemente lo que, según él, son seis símbolos ocultos en la obra maestra de 1495 d. C. que muestra una escena en la vida de Jesús, y que mucha gente ha pasado por alto.
El cuadro muestra a Judas sosteniendo el pago en plata que recibió para entregar a Jesús a las autoridades, explicó un bloguero llamado Culture Critic, aunque estas teorías nunca fueron confirmadas por da Vinci.
Mientras tanto, San Pedro sostiene un cuchillo, símbolo de su posterior intento de liberar a su líder.
También está la misteriosa figura a la izquierda de Jesús, que algunos han afirmado que era la única mujer sentada a la mesa, pero algunos estudiosos de la historia tienen una interpretación diferente, según la cual se trata de uno de los apóstoles varones más jóvenes.
Historia de la Última Cena
Un experto en historia ha afirmado ahora que da Vinci ocultó símbolos que hacían referencia a la traición de Judas y a la muerte de Jesús en su obra de arte de la Última Cena (en la imagen), creada en torno a 1495 d. C. Crédito de imagen: depositphotos.com
La Biblia relata la historia de la Última Cena en el año 33 d. C., cuando Jesús se sentó con sus doce apóstoles y les dijo que uno de ellos le traicionaría, añadiendo que su muerte era inminente.
Bendijo el pan y el vino y les explicó que representaban su cuerpo que sería partido y la sangre que derramaría para el perdón de sus pecados.
En lugar de centrarse en retratar a Cristo repartiendo pan y vino, da Vinci mostró a los apóstoles tambaleándose ante la noticia de Jesús de que uno de ellos provocaría su muerte.
Judas, que ya había condenado a muerte a Jesús al revelar su paradero antes de la cena, aparece en la sombra mientras se aferra a una de las 30 piezas de plata que recibió como pago por traicionar a su líder.
Justo al lado de la mano de Judas hay lo que parece ser un recipiente de sal que él derribó, simbolizando su pacto roto con Dios, escribió Culture Critic en su post en X.
Judas, que ya había condenado a muerte a Jesús al revelar su paradero, aparece en la sombra mientras se aferra a una de las 30 monedas de plata que recibió como pago por traicionar a su líder. Crédito de imagen: Leonardo da Vinci
El experto compartió:
“Es la complejidad y el simbolismo entretejido lo que ha tenido a la gente especulando desde que [da Vinci creó el cuadro]. Y como siempre con Leonardo, nada es accidental”.
La teoría de la sal ya ha sido barajada por los estudiosos, pero los saleros no se inventaron hasta finales del siglo XIX.
Secreto oculto
El experto también explicó que el retrato de da Vinci de Cristo mientras coge el pan y el vino muestra su postura en forma triangular, lo que significa la Santísima Trinidad y expresa otro secreto oculto.
Se trata de una doctrina cristiana que afirma que Dios existe como tres personas: Dios Padre, Jesús Hijo y el Espíritu Santo.
Da Vinci fue un paso más allá y pintó a San Pedro con un cuchillo en la mano, lo que se añade a las “fascinantes reacciones de cada apóstol”, según Culture Critic.
San Pedro sostiene un cuchillo que simboliza su intento de salvar a Jesús cortando la oreja de Malco cuando arrestaba a su Señor y Salvador, al tiempo que presagia la muerte final de Judas. Crédito de imagen: Leonardo da Vinci
El experto añadió que el cuchillo supuestamente indica el intento de Pedro de salvar a Jesús cortando la oreja de Malco cuando arrestaba a su Señor y Salvador, al tiempo que presagiaba la muerte final de Judas.
Malco, sirviente del sumo sacerdote judío Caifás, era uno de los 450 hombres a los que se ordenó arrestar a Jesús.
El pasaje bíblico Mateo 27:3-10 describe la muerte de Judas, diciendo que se sentía culpable por su traición e intentó devolver el dinero que le habían pagado antes de arrojarlo a los sumos sacerdotes y ancianos y salir para ahorcarse.
Sin embargo, los Hechos de los Apóstoles 1:18-19 describen una muerte más espantosa:
“Con la recompensa que obtuvo por su maldad, Judas compró un campo; allí cayó de cabeza, su cuerpo se abrió de par en par y todos sus intestinos se derramaron”.
Santo Tomás se sitúa a la izquierda y detrás de Jesús con el dedo “curiosamente levantado en el aire”, lo que podría simbolizar al apóstol exigiendo más tarde pruebas de que Jesús había resucitado de entre los muertos. Crédito de imagen: Leonardo da Vinci
Santo Tomás se sitúa a la izquierda y detrás de Jesús con el dedo “curiosamente levantado en el aire”, lo que podría simbolizar al apóstol exigiendo más tarde pruebas de que Jesús había resucitado de entre los muertos, afirma Culture Critic.
Tomás metió el dedo en una herida del costado de Jesús como prueba y, según Juan 20:29 de la Biblia, el Señor le dijo:
“¿Has creído porque me has visto? Bienaventurados los que no han visto y creen”.
Sin embargo, algunas personas también han afirmado que la figura es un retrato de da Vinci, que también era un escéptico de la resurrección de Cristo.
El misterio que persiste
También hay partes del cuadro que siguen siendo un misterio; la más común es la supuesta mujer que está junto a Jesús.
Aunque nunca se ha confirmado su identidad, algunos creen que se trata de María Magdalena, que viajó con Jesús y fue una de sus devotas seguidoras.
Sin embargo, otros han sugerido que en realidad se trata del discípulo más joven, Juan, cuya piel pálida y rasgos femeninos pueden haber llevado a la gente a creer que se trata de la imagen de una mujer.
Hay una figura misteriosa a la izquierda de Jesús que algunos han afirmado que era la única mujer que se sentó a la mesa, pero algunos estudiosos de la historia han sugerido que es el discípulo más joven, Juan, cuya piel pálida y rasgos femeninos pueden haber llevado a la gente a creer que es una imagen de una mujer. Crédito de imagen: Leonardo da Vinci
Polémica reciente en torno a la “Última Cena”
Esta revelación se produce cuando los Juegos Olímpicos de París 2024 están siendo criticados por su representación de la Última Cena en la ceremonia de inauguración de la semana pasada.
La escena mostraba a bailarines, drags y un DJ posando delante de una mesa en un plano que parecía representar la última cena del apóstol con Cristo antes de ser crucificado.
El director de teatro francés Thomas Jolly creó el segmento y afirmó que no se refería a la Última Cena, sino al dios griego del vino y la fiesta, Dioniso, conectando los Juegos con sus raíces griegas.
La escena de los Juegos Olímpicos de París 2024 mostraba a bailarines, drags y un DJ posando delante de una mesa en un plano que parecía representar la última comida del apóstol con Cristo antes de ser crucificado. Crédito de imagen: Twitter / X
Los Juegos Olímpicos publicaron imágenes del evento en X, escribiendo:
“La interpretación del dios griego Dionisio nos hace conscientes de lo absurdo de la violencia entre los seres humanos”.
Aunque Jolly afirmó que las imágenes no tenían ninguna relación con la Última Cena, los productores de los Juegos Olímpicos declararon a The Wrap que “Jolly se inspiró en el famoso cuadro de Leonardo da Vinci para crear el escenario”.
Evidentemente, nunca hubo intención de faltar al respeto a ningún grupo religioso o creencia… “[Jolly] no es el primer artista que hace referencia a una obra de arte famosa en todo el mundo”, afirmaron los productores.
Desde Andy Warhol hasta “Los Simpson”, muchos lo han hecho antes que él”.
[FT: X / Twitter – @Culture_Crit]
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